Նյու Յորքի կենդանաբանական այգու սուպերսարները, հանդիսատեսի քնքուշությունը. Առյուծ Ալեքսը, հիստերիկ զեբրին Մարտին, հմայիչ հիպոպոտամուսը, Գլորիան եւ հիպոկրատական ընձուղտ Մելմանը, ինչպես նաեւ պինգվինները, լեմուրները եւ շիմպանզեները մեզ հետ են:
Բոլոր ժամանակների սիրված անիմացիոն կատակերգուի երկար սպասված շարունակությունը մի հիանալի չորս է ամայի կղզիների ափին:
Այս իրավիճակի միակ ելքն է վստահել խելագար պինգվիններին, որոնք խնամում են կոտրված ինքնաթիռի վերանորոգումը: Բայց պինգվինները պինգվին չեն լինի, եթե անակնկալներ անեն: Միայն հաշվի առնելով ողջ ազնիվ ընկերությունները `Աֆրիկյան Սավանանների սրտում:
Այժմ շոու-բիզնեսի աստղերը պետք է հանդիպեն վայրի հարազատների հետ: Լեոն հանդիպում է ընտանիքի, Գլորիա-սերն ու մնացածը: Տեսեք ինքներդ ձեզ համար: Պարզապես զգույշ եղեք, պինգվինները մոտ են:
Եթե առաջին ֆիլմում ակցիան տեղի է ունենում Մադագասկարում, այնուհետեւ, որպեսզի իսկապես վերարտադրեն բրիտանական աֆրիկյան լանդշաֆտի եզակի մթնոլորտը, կինոգործիչները այնտեղ գնաց, տպավորություններ ձեռք բերելու համար: Դիտելով տարօրինակ բույսերը, որոնք, ի դեպ, կան ավելի քան 14 000 միավոր, կենդանիներ եւ թռչուններ, եւ նույնիսկ անապատում կոնկրետ անկում, մենք, իրոք, հավատում ենք, որ աշխատանքն անթերի է կատարվում:
Անիմատորները նույնպես պետք է աշխատեին կենդանիների տեսքով: Երկարատեւ խանգարելու համար արվեստագետները բարելավել են Շրեկա-2-ից ստացված մանվածքների համակարգը: Ամենադժվարն այն էր, որ Ալեքսը խանգարեց: Նա շարժվում էր ավտոմատ կերպով, արձագանքելով գլուխը եւ մարմնի շարժմանը: Անիմատորները ձեռքով վարեցին: Այս համակարգը թույլ տվեց, որ խառնաշփոթը փոխի բարդ երկրաչափությունը (օրինակ, երբ բնավորությունը տատանվում է կամ ձեռք է տալիս Ալեքսի արգելքին):
DreamWorks Animation- ի եւ PDI / DreamWorks- ի մասնագետների թիմը, սցենարի հեղինակների եւ ռեժիսորների Tom McGrath- ի եւ Eric Darnell- ի ղեկավարությամբ, հաջողվել է համոզվել, որ համակարգչային անիմացիան նայում է Chuck Jones- ի եւ Tex Avery- ի ձեռագործ գծագրության գլուխգործոցների ոգուն:
«Մենք ոգեշնչվեցինք դասական անիմացիայի լավագույն օրինակներից, սկսած անցյալ դարի 30-ականների եւ քառասունների հետ, երբ կոմիկական ազդեցությունը մեծապես հասել է հերոսների շարժումների եւ անիմացիայի շնորհիվ», - բացատրում է Մկրտատը: - Եվ մենք գիտեինք, որ այս ֆիլմը պետք է դառնա այս տեսակի կատակերգություն: Դա պետք է լինի միայն ֆարս »:
«Եթե առաջին« Մադագասկարը »խոսում էր այն մասին, թե ով է այդպիսի հերոսները եւ ինչ են նշանակում միմյանց, երկրորդում` քառապատիկները ցույց են տալիս այն իրավիճակները, որոնց մենք հաճախ ենք հանդիպում: Սերունդների հարցերը, ինքնորոշումը, սիրո որոնումը, որեւէ մեկին անտարբեր չեն թողնի: Մենք համոզված ենք, որ երկրորդ մուլտֆիլմը ավելի լավն էր եւ ծիծաղելի »:
«Մեր հերոսները չափազանց ոճավորված են եւ չեն հիմնված իրականության վրա, եւ մենք լիարժեք ազատություն ունենք նրանց շարժումների եւ տեսքի առումով», - ավելացնում է Դարնելը: - Նրանք, ինչպես դա եղել է, երկկողմանի է հասկացությունում, բայց դրանք կատարվում են եռաչափ ձեւով համակարգչում: Սա իրական մուլտֆիլմ է »:
Պրոդյուսեր Միրեալի Սորայան համաձայնում է նրան. «Այս ֆիլմը ավելի շատ նման է ավանդական մուլտֆիլմի, քան այն ամենը, ինչ մենք արել ենք: Մենք օգտագործել ենք այս դիզայնը նիշերի ստեղծման եւ անիմացիոն ֆիլմի ամբողջ նախագծման համար »:
Մադագասկարի մուլտֆիլմի ոճը թույլ տվեց PDI / DreamWorks ընկերության նկարիչներին կերպարների ոճը նկարագրել, որը կոչվում է «շեղում եւ ձգում» `դասական նկարչության անիմացիայի անփոխարինելի առանձնահատկություն, երբ նկարչի մատիտի դեֆորմերի ներքո գտնվող բնույթը, ապա վերցնում է օրիգինալ ձեւը: Մատիտը հեշտ է անել, համակարգչում `շատ ավելի դժվար:
DreamWorks Animation SKG- ի գործադիր տնօրեն Ջեֆրի Քաթզենբերգը նշում է. «Համակարգչային անիմացիայի տեխնոլոգիան շարունակում է ծաղկել, եւ այս նոր փուլերը սցենարի հեղինակներին ներշնչում են երեւակայության նոր պայթյուններ: Մենք չենք վարձել 200 «խենթ գիտնականներ», ովքեր փորձում են գալ բոլոր տեսակի աննախադեպ բաներ, այնպես որ մենք այնուհետեւ հանենք, թե ինչպես օգտագործել դրանք: Հակառակը: Մենք ստացանք սցենար, որի իրականացման համար մենք պետք է ունենանք շատ հատուկ տեխնիկա եւ տեխնոլոգիա ... ապա կան 200 գիժ գիտնականներ եւ միանում պայքարին, - ծիծաղում է նա: «Բայց, այնուամենայնիվ, կետը պատմել է մի գեղեցիկ պատմություն»: